Era obvio acabar con esta canción. No pienso decir nada acerca de ella. Seria insultarles a ustedes, a mi mismo e incluso a la Reina de Inglaterra.
Se que la mayoría la habrá escuchado miles de veces. Sólo les voy a pedir que la escuchen una vez más, y que intenten imaginar que la están escuchando por primera vez. ¿No es maravillosa?
(Les dejo una versión en directo bastante cuca)
Bueno después de este empacho de posts, me tomaré un tiempo (siempre inferior a una semana) para volver a ilustrarles con mi adictivo verbo. Pasenlo bien mientras tanto. Yo lo haré.
Cada vez queda menos caballeros. Y hoy, por obligaciones personales-laborales, voy a ser sumamente breve. Por eso he elegido un grupo que no necesita presentación. Un grupo con una historia que no necesita ser contada en detalle.
Se juntan cuatro chavales de Manchester en 1976 y montan un grupo pop-rock. Su música es bastante oscura y contrasta con la luminosidad de la época post-beatle. El éxito es devastador. En 1980 el vocalista aparece colgado del ventilador de su casa. Se crea martir del rock. El bagaje del grupo hasta entonces son unicamente dos discos. El grupo se rearma con otro nombre, cambia un poco el estilo, y sobrevive hasta nuestros dias.
Si ahora queremos jugar a poner nombres en la historia, tendriamos que decir que el primer grupo sería Joy Division, el cantante muerto es Ian Curtis y el segundo grupo es New Order. Para indagar más en estos temas es recomendable ver 24h Party People.
El caso es que los dos discos de Joy Division son sin duda escepcionales. Pero que no sacaran más y que haya algun cantante muerto por en medio, los hace todavía mejores. Compruébenlo ustedes mismos.
La verdad es que las dos canciones son increíbles. Sonido 'Sons of the Great Britain'.
Si. Son de Manchester. Lo sé. Pero ya les advertí que a pesar de que me voy a Londres iba a poner música de cualquier región de la isla. Y no poner a los Smiths (quitamos el 'The' porque ya son casi de la familia) sería un sacrilegio imperdonable.
Por supuesto, si hablamos de los Smiths, estamos hablando de ÉL. ¿Y quien es él? Es un personaje que en uno de los programas de radio de Vacaciones en Camboya (escuchen Radio Utopía) en los que colaboré mano a mano con Deif, tras decir muchas tonterías nuestras, acertamos a definirlo como Eterno. Y creo que nada se le ajusta más al caballero MORRISEY. Un ego sin igual. Un talento desmesurado. Uno de los pocos artistas que aún se comen el escenario solitos y empequeñecen al público con su sola presencia. Una música que deja marca. Podría aburrirles con tal o cual disco, y tal o cual canción, pero no procede. Porque lo mejor en estos casos es saber que sensaciones provoca en cada uno la música que escucha. Y para auténticos transatlánticos musicales (como en este caso) sobran las presentaciones. Así que escuchen todo lo que puedan de este señor. No perderán el tiempo.
El otro día le decía a una amiga que cualquier persona decente admiraría a los Smiths. A pesar de que es una afirmación que buscaba más poner en relieve lo mucho que me gustan estos señores (con cierto toque de humor y sin querer poner en tela de juicio la decencia de nadie), tengo que decir que cuanto más escucho esta canción mas convencido estoy de tomar mis propias palabras de forma literal..
Y ahora les dejo 'This Joke isn't Funny Anymore' en directo en Madrid en 1985...
No puedo terminar este post sin poner Suedehead...
El Pato les advierte que quedan solo dos días más. Y no va a poner a Robert Smith contra todo pronostico. Esto se debe a que con un megalómano en la lista tenemos bastante. Dios salve a la Reina Madre y a estos dos personajes, sin duda indispensables.
Hoy vamos a cambiar por completo de registro continuando con nuestra cuenta atrás. Y para tomarle la temperatura a los nuevos movimientos musicales británicos me ha parecido pertinente recomendar ese pedazo de grupo que son los Klaxons.
Tres chavalotes con pinta desaliñada, modernos a más no poder y con una actitud entre la impertinencia que da el talento y la inocencia que da conseguir el primer éxito. Así estamos en los ambientes chic de allí.
Mucha antención a la rebequita azul con la pajarita roja. Explosión de color.
Podrán ser mimados por la crítica y quizás excesivamente glorificados en el ambiente gafirulis, pero hay que reconocer que estos tipos son muy buenos. Y su Myths of the Near Future (Polydor Records, 2007) es sencillamente extraordinario.
Seguimos creando ambiente londinense con breves reseñas de notable música. Poco a poco me voy metiendo en sus cabezas, si mañana se descubren bebiendo té con leche o conduciendo por la izquierda no se preocupen (bueno, en lo de conducir si).
Disfruten de este Golden Skans. Es complicado no hacerlo, créanme.
El Pato canta: London Bridge is falling down, falling down, falling down...London Bridge is falling down, My Fair Lady.
Hoy vamos a iniciar una pequeña cuenta atrás musical. Dentro de cinco días estaré cogiendo un vuelo hacia las islas británicas. United Kingdom. La tierra de la Reina madre, la niebla, la gente con bombín y el té de las cinco. Cierto es, que nunca he visto nada de esto en las ocasiones que he estado allí, pero que más da. Para ellos, nosotros somos el país de la fiesta, los toreros, la playa y la paella. Así que estereotipemos todos o la puta al río.
5 días. 5 canciones británicas. Aunque mi destino sea Londres, voy a poner canciones de todo lo que es la isla.
Y para empezar, vamos a rescatar del olvido mas absoluto una de mis debilidades: White Town. No se si tendrán memoria suficiente para acordarse de una canción llamada Your Woman que fue editada en 1997. Desde que la escuché por primera vez me hipnotizó de una manera especial. Y es que el señor Jyoti Mishra (¿si solo hay un integrante en un grupo musical, se le sigue llamando grupo?) aprovechó todo el boom del trip-hop para hacerse un pequeño huequecito, y poder publicar algunos discos, de los que solo sacaríamos en claro este singular tema.
Saboreen lo que es una gran canción de los pies a la cabeza. Sonido británico, ya saben. De Derby mas concretamente.
El Pato sugiere a sus seguidores y allegados que si quieren algo de allí se pongan en contacto con él cuanto antes. Atenderá sus peticiones individualmente y de forma ordenada. Muchas gracias.
'With or without you' es una castaña de canción. Y U2 son unos fantoches sobrevalorados y engreídos. Empiezo fuerte, pero es que lo siento así. Vamos, de hecho estoy convencido, y cuanta más música distinta escucho más claro lo tengo.
Digo todo esto porque el otro día una revista musical (de dudoso prestigio a partir de ahora) les entrego el lamentable premio a la mejor canción de amor de la historia. Sin comentarios. No se que es mas difícil, si valorar cual es la mejor canción de amor de siempre o aguantar todo 'With or without you' sin bostezar.
Si os fijais bien, se puede ver la solidaridad saliendo por sus poros
El caso es que 'casualmente' coincidía toda esta ceremonia con la presentación de su ultimo disco, del que ya hablamos hace algunas semanas aquí. Bueno, el caso es que tras escucharlo un par de veces (ten cerca a tus amigos, pero a tus enemigos aún mas cerca), creo que si juntamos unas cuantas firmas, podemos denunciarlos por estafa. Debería estar penado por ley editar discos así. Es como vender comida en mal estado o hacer ventas piramidales. En un estado de derecho decente acabarían sin duda en la cárcel.
Así que si de verdad quieren saber lo que es una canción de amor, de desamor o de lo que ustedes quieran, escuchen al bueno de Stephin Merritt, y sus grandiosos The Magnetic Fields.
Let this be the epitaph for my heart Cupid put too much poison in the dart Let this be the epitaph for my heart because its gone gone gone and life goes on and on and on and death goes on world without end and you're not my friend
Who will mourn the passing of my heart Will it's little droppings climb the pop chart Who'll take its ashes and, singing, flingthem from the top of the Brill Building
And life goes on, and dawn, and dawn and death goes on, world without end and you're not my friend
Además, todas las canciones que escribe este caballero, son de índole gay, puesto que él salió del armario hace ya mucho tiempo. Y esto no quita para que las letras y las melodías de sus canciones sean ciertamente hermosas, y nos enseñe que el amor no entiende de géneros.
El Pato empieza a recoger firmas para la plataforma SILENCIEMOS A U2. Necesitamos vuestro apoyo, a ver si por lo menos conseguimos que le pongan una mordaza a Bono como mal menor...
Ayer me zurré a Gin-Tonics de forma importante. Esto es un hecho. No debería haber tomado tantos. Esto es una opinión. No volveré a beber así. Esto es mentira. Después de esta pequeña clase de periodismo básico, solo me queda felicitar a Isma por la gran fiesta de celebración de su cumpleaños anoche y culparle por el tornillo que tengo clavado en el tálamo desde esta mañana.
Así que en estos casos hay que recurrir a las armas de destrucción masiva, en cuanto a reducción de resaca se refiere. Grandes males, grandes remedios. En cuanto me he levantado y tras buscar a mi amigo Efferalgan por toda la casa, me he acercado a los altavoces, y he dejado que la voz de Beth Gibbons inundara toda la habitación...
Disfrutar de Portishead es, incluso, demasiado fácil. Son tan buenos que da hasta repelús, no hay duda que el video que acaban de ver es arte en estado puro. Imagenes combinadas con música, que a mi por lo menos, me pone los pelos de punta. El caso es que todo esto ha reactivado mi latente interés por el trip-hop de calidad de los 90. El pato prevé próximos posts sobre este género musical, que nos ha dejado gente tan grande como Massive Attack, Moloko o si me apuran PJ Harvey..
Hoy vuelve Viernes de Fiesta por todo lo alto. La espera ha merecido la pena, y es que hoy vamos a hablar de uno de los mas grandes personajes que han existido en España.
Vamos a hablar de un asturiano que el miércoles pasado habría cumplido 59 años, si un accidente de coche no hubiera truncado (que verbo) su vida. Y es que Asturias no ha dejado nunca de darnos cosas buenas: el arroz con leche, la fabada, la sidra, a Santi Cazorla (que futbolista por dios), los suizos de Genin y efectivamente a nuestro querido Tino Casal.
Este hombre era un ejemplo en todos los sentidos. Como estilista no tenia rival posible, sus actuaciones eran exageradas pero creíbles, como decorador de escenarios era lo máximo, sus falsetes alcanzaban las notas más altas....un artista grandioso en definitiva. Además en sus actuaciones llevaba guantes, y ya saben ustedes lo mucho que respeto a la gente con guantes, me parece un punto de elegancia brutal.
Podíamos seguir hablando de su carrera, o de su accidente, o de muchas más cosas de la megalómana y extravagante vida de este caballero de la música, pero creo que en este caso un video de Youtube vale más que mil palabras. Disfrútenlo.
Además como compensación por tanta demora en esta sección, voy a dejarles esta joyita. Les voy a presentar a David (Deivid, porque es ingles) que es un muchacho de 7 años que acaba de salir del dentista. Van a ver que bien lleva todo el tema de la anestesia. Un fenómeno.
Por cierto, el Pato esta de enhorabuena puesto que Manos de Topo saca nuevo disco en Marzo. Estoy tachando días con un rotulador gordo en el calendario ya.
My Bloody Valentine tienen herederos y todos estamos de enhorabuena. Me hubiera gustado dejar esta frase lapidaria y poner el video de la canción en cuestión. Sin dar explicaciones de porqué hago tan arriesgada afirmación. Una lineas más abajo se darán cuenta que con la fuerza que tiene el tema, sobran las palabras, pero vamos a darles unos breves apuntes para que puedan esbozar brevemente el contexto histórico-cultural que nos ocupa.
Los muchachos son neoyorquinos y (agárrense) se llaman The Pains of Being Pure at Heart, toda una declaración de intenciones. Su primer álbum, de mismo nombre, salió el pasado 3 de Febrero, así que como pueden ver el post de hoy huele a nuevo. Y es un autentico pelotazo. Llevo escuchándolo un par de días de forma ininterrumpida y la verdad es que no puedo estar mas contento, porque todavía queda gente con talento por ahí, y eso es para que nos congratulemos todos.
Además, viene bastante bien aislarte con algún buen disco cuando te están paseando por todas las televisiones la farsa infame esa de los premios Grammy, que de verdad, me ponen de muy mal humor (y si ya veo a Coldplay intentando copiar a los Beatles con atuendos similares al Sgt. Peppers, me entran ganas de matar y destruir)
Bueno, les dejo aquí con mis nuevos amigos. Darán que hablar.
El Pato da las gracias desde aquí a gente como Deif que es una fuente inagotable de inspiración para un humilde mensajero como yo. Un abrazo chaval.
Menudo concierto el de Lori Meyers (reloaded) el otro día. Consiguieron que nos olvidáramos del fiasco de la semana anterior. Impresionante. Desde aquí mis felicitaciones al que en mi opinión es el grupo español más en forma del momento, por talento, por destreza y por gestos como el que tuvieron (para más información hagan un retrospecter y váyanse varios post atrás)
Dicho esto pasemos al tema de que nos ocupa. Y es que hoy cumple años una de esas canciones que conmueven al Pato cada vez que las escucha. Se le ponen los pelos como escarpias y sufre escalofríos variados con este tipo de temas. Tal día como hoy, en 1972, unos hippies comeflores melenudos llamados Stealers Wheel, publicaban su primer álbum homónimo, donde venia incluida la maravillosa 'Stuck in the Middle with You'. Una autentica obra de arte rock-folk, con el toque psicodélico psicotrópico propio de la época.
La canción es espectacular, pero especial atención al videoclip que se montan estos jefes, que ya es lo máximo. Dejan a las claras que están en la onda, que tienen mucho vello por todas las partes de su cuerpo y lo muestran con orgullo, que son capaces de tocar todos los instrumentos con cualquier tipo de continente alcohólico y que son todos daltónicos por la destemplada forma de combinar los colores de su vestuario.
Pero si esto no fuera poco para mitificar la canción, Tarantino la emplea en el clímax de su Reservoir Dogs, y hace que Michael Madsen la baile para él (que no para el público, estoy convencido) mientras tortura a un policía, en una de las mejores escenas de cine que recuerdan estos ojos que escriben, aquí se la dejo también...
No se apresuren con lo de Sinnamon, que el Pato sigue esforzándose recabando datos para tenerlos a todos bien informados. Es todo corazón si se habla de su audiencia.
Ya tenemos dos incorporaciones más al FIB de este año. Mi preocupación aumenta visto los supuestos cabezas de cartel. Sigue la tendencia a traer artistas caros y poco ilusionantes, no se en que estarán pensando. Mi optimismo para con Maraworld (productora y jefaza del evento) empieza a flaquear, aún así sigo esperando un giro de los acontecimientos (tal vez en forma de The Shins).
- THE KILLERS: Poco puedo decir bueno de estos mormones. Tienen dos canciones en el primer disco bastante aceptables. A partir de ahí me parece que se han dedicado a repetir la fórmula con siniestros resultados. Aún así se están hinchando a vender discos. No lo comprendo, ¿estaremos ante otra Paradoja Coldplay, que cuanto más malos son sus discos, más se venden? Veredicto: Habrá tanta gente en el concierto, que lo veré desde muy muy lejos..
- OASIS: Fueron los mejores durante un breve tiempo. Ahora ya no lo son, pero a mi no se me olvidan la ristra de grandes canciones que nos han dejado. No me ilusiona porque les he visto ya varias veces con distinto resultado. Ultimamente acaban con 'My Generation' de The Who, y soy de la opinión de que los grupos que acaban sus conciertos con una versión tienen poco que contar ya. Veredicto: Iré a verlos, y si se dejan de mierdas del último disco y tocan los temazos, disfrutaremos todos mucho más.
Besitos a todos de parte del pato. Antes de que términe esta semana les pondré al tanto de lo que se cuece en Sinnamon Records, que tienen un jaleo bastante gracioso.
Todas las personas que conozco, que sabemos algo de tenis (y debido a mi trabajo el número es bastante alto), hoy deseábamos que ganara Roger Federer. Hoy queríamos que el tenis ganara al atletismo, pero no ha podido ser.
Una vez más los tiempos modernos están arruinando el concepto de un deporte. Los muchísimos duelos Nadal-Federer que hemos visto, son algo más que enfrentamientos por una victoria. Es una confrontación de filosofías de tenis. En un lado tenemos a Roger Federer que representa la calidad, la variedad de golpes, la técnica, la belleza y la precisión. Mientras que en el otro lado tenemos a Rafael Nadal, un atleta producto de laboratorio proyectado hacia el tenis (como podía haber sido hacia cualquier otro deporte), que eso sí, nadie le puede negar sus ganas de ganar y su afán de superación.
El tema es más grave de lo que parece, créanme. Es triste que este deporte de caballeros se haya convertido en un negocio tan infame. Y Rafael Nadal es la prueba viviente de ello, un producto fabricado para el tenis. Datos, como que el chaval es diestro, y desde pequeño se le obligó a jugar con la izquierda para que hiciera más daño a sus rivales, me parecen escalofriantes. Del tema del marketing (mataría a todos los asesores de imagen y publicistas sin dudarlo, me parecen profesiones despreciables, el mundo sería un lugar mejor sin todos estos estafadores) ni hablamos, y de los periodistas bocadilleros que se arriman al sol que más calienta tampoco (la retrasmisión de Cuatro daba vergüenza ajena), porque me parecen actitudes tan deleznables y que se ven tan claramente, que cualquier persona con un mínimo de inteligencia sabría detectarlas y en consecuencia, rechazarlas.
El caso es que si nos centramos en lo puramente deportivo, a pesar de que con este han sido 19 los enfrentamientos entre el mejor tenista de todos los tiempos y el mejor tenista español de siempre (por resultados, que no por juego...), todavía no he visto un cara a cara de verdad. Me explico, veo a un señor metiendose el dedo en el culo entre punto y punto que lo único que hace es jugar una y otra vez al revés de su adversario, devolviendo de cualquier manera todas las bolas que recibe. No quiere un choque de trenes, porque sabe que pierde. Necesita emplear una táctica defensiva cobarde al contraataque (que hace daño al espectáculo) para ganar al bueno de Roger. La verdad es que me solidarizo con el suizo, porque tiene que ser como competir con Deep Blue. Una maquina que te desespera mentalmente, pero de tenis poquito.
Así que les dejo con un video del mejor tenista de todos los tiempos (sin discusión), que hará las delicias de los gourmets de los deportes de raqueta. Pasen y vean, lo que es la belleza aplicada al tenis. Y les aviso, es de las pocas personas a las que admiro profundamente. Larga vida al caballero suizo.
Todos los hooligans descerebrados que dicen ser hinchas del mallorquín, deberían hacer un ejercicio de reflexión y pensar..si Nadal no fuera español ¿me gustaría su tenis? La respuesta ya la saben. Por eso yo siempre querré 'Federers' antes que 'Nadales', porque amo el tenis, y me gustaría que fuera algo más que correr mucho y darle a la pelota de cualquier manera.
Se juntan cuatro chavales de Manchester en 1976 y montan un grupo pop-rock. Su música es bastante oscura y contrasta con la luminosidad de la época post-beatle. El éxito es devastador. En 1980 el vocalista aparece colgado del ventilador de su casa. Se crea martir del rock. El bagaje del grupo hasta entonces son unicamente dos discos. El grupo se rearma con otro nombre, cambia un poco el estilo, y sobrevive hasta nuestros dias.
Por supuesto, si hablamos de los Smiths, estamos hablando de ÉL. ¿Y quien es él? Es un personaje que en uno de los programas de radio de Vacaciones en Camboya (escuchen Radio Utopía) en los que colaboré mano a mano con Deif, tras decir muchas tonterías nuestras, acertamos a definirlo como Eterno. Y creo que nada se le ajusta más al caballero MORRISEY. Un ego sin igual. Un talento desmesurado. Uno de los pocos artistas que aún se comen el escenario solitos y empequeñecen al público con su sola presencia.
Mucha antención a la rebequita azul con la pajarita roja. Explosión de color.
Si os fijais bien, se puede ver la solidaridad saliendo por sus poros
Así que en estos casos hay que recurrir a las armas de destrucción masiva, en cuanto a reducción de resaca se refiere. Grandes males, grandes remedios. En cuanto me he levantado y tras buscar a mi amigo Efferalgan por toda la casa, me he acercado a los altavoces, y he dejado que la voz de Beth Gibbons inundara toda la habitación...
Este hombre era un ejemplo en todos los sentidos. Como estilista no tenia rival posible, sus actuaciones eran exageradas pero creíbles, como decorador de escenarios era lo máximo, sus falsetes alcanzaban las notas más altas....un artista grandioso en definitiva. Además en sus actuaciones llevaba guantes, y ya saben ustedes lo mucho que respeto a la gente con guantes, me parece un punto de elegancia brutal.
Los muchachos son neoyorquinos y (agárrense) se llaman The Pains of Being Pure at Heart, toda una declaración de intenciones. Su primer álbum, de mismo nombre, salió el pasado 3 de Febrero, así que como pueden ver el post de hoy huele a nuevo. Y es un autentico pelotazo. Llevo escuchándolo un par de días de forma ininterrumpida y la verdad es que no puedo estar mas contento, porque todavía queda gente con talento por ahí, y eso es para que nos congratulemos todos.
Bueno, les dejo aquí con mis nuevos amigos. Darán que hablar.
Una vez más los tiempos modernos están arruinando el concepto de un deporte. Los muchísimos duelos Nadal-Federer que hemos visto, son algo más que enfrentamientos por una victoria. Es una confrontación de filosofías de tenis. En un lado tenemos a Roger Federer que representa la calidad, la variedad de golpes, la técnica, la belleza y la precisión. Mientras que en el otro lado tenemos a Rafael Nadal, un atleta producto de laboratorio proyectado hacia el tenis (como podía haber sido hacia cualquier otro deporte), que eso sí, nadie le puede negar sus ganas de ganar y su afán de superación.
