domingo, 30 de noviembre de 2008

Pelochus Mejillonibus (FYC 1.0.)

Mi termómetro marca 38'7º. Toca olvidarse de Foals. Que desastre, con lo que me apetecía. El título de la sección hoy sería Domingo de Fiebre.
Aprovecharemos para leer lo que se pueda, ver alguna pelicula interesante y bajarnos algún disco olvidado. Eso si, todo desde la posición horizontal que da la cama. Eso es imprescindible.

Aunque lo primero es intentar ponerse de buen humor. Soy de los que se ponen de muy mala leche cuando enferman. Y ni os cuento ya cuando me lesiono.
Recurro entonces a los dos tíos más grandes del panorama nacional en cuanto a risa se refiere. Son los mejores, los más absurdos y los más inteligentes. De hecho son el modelo seguir de la mayoría de cómicos actuales (chanantes, monologuistas variados...).

Por supuesto, hablamos de FAEMINO Y CANSADO, y no necesitan presentación. De hecho está dentro de mi lista de intenciones ir dejando paulatinamente en el blog, enlaces a varias actuaciones suyas, puesto que poner una sola me parecería del todo injusto, y que desde luego dejaría muchas escenas memorables fuera.

Empezamos con el mito de la lata de mejillones y el dentista. Increible. Además en sus papeles de Arroyito y Pozuelon, que más o menos, consiste en ponerse una americana blanca con hombreras, una camisa con chorreras, una copa de brandy y un puro, y salir a montarla al escenario. Lo dicho, unos auténticos fenómenos.



'- Voy a proceder a quitarle el sarro- - El sarro se lo quitas a tu puta madre-'

El pato dedica estos momentos de risa a alguno que también lo necesita.

jueves, 27 de noviembre de 2008

Everybody say FOALS!

Presumible conciertazo este domingo.

FOALS
Lugar: Sala Myst (Madrid)
Horario: 21:00
Precio: 19€

Vienen a presentar su primer disco Antidotes (Transgressive, 2008), y la verdad es que realmente bueno. Por lo menos es minimamente innovador, lo cual se agradece en estos tiempos de monotonía absoluta que corren.
Los gurús de esto lo han calificado como 'New Rave', lo cual me da bastante risa, así que lo mejor es no etiquetarlos de ninguna manera y simplemente dejar que lo escuchen, y se formen su propia opinión.

Aunque para ser sincero he de decir que hay cosas que me alegran y cosas que me preocupan del concierto.
La que me alegra principalmente es que vamos a la sala Myst: el Tequila para los que le guste salir por Torreuropa en Madrid. Viernes y Sábados es un lugar donde se acumulan toda la gente destemplada de la zona, dado que combina con maestría chicos anabolizados y chicas de poca inteligencia y dudosa integridad (no me gusta generalizar, no se crean). Pero para los conciertos la cosa cambia. Sin todos los indeseables se nos queda una sala muy cuca donde no hace falta matarse para llegar a la barra (aquí me la he jugado despues del caso Ussia). Y también es verdad que siempre agrada ir a un concierto para 200 personas. Te sientes como en casa.
Lo que me preocupa es la respuesta en directo del grupo, ya que es la primera vez que los veo. Y es que los discos de estudio con tanta carga de electrónica y mucho ritmo de bajo, suelen ser muy complicados de interpretar en vivo. Sólo lo consiguen los grupos realmente buenos. Espero que este sea el caso.

Aquí os dejo dos temazos que resumen muy bien la filosofía musical de estos señores. Sin duda, suenan bien.





La expectación embarga al pato en estos momentos. Ya os contaré.

martes, 25 de noviembre de 2008

Canciones que no necesitan presentación....'El Calor del Amor en un Bar'

Hoy estamos de fiesta. Inauguramos nueva y animada sección. Esta no va a ser como las otras dos que existen en el blog, puesto que no va a tener un día fijo todas las semanas. Este apartado tiene un carácter más itinerante e irá apareciendo cuando lo tome a bien el que escribe, que creo que será cuando escuche alguna canción del pasado que tenía injustamente olvidada.

Este es el caso de la canción de hoy. Un himno para cantar en cualquier bar, y a cualquier hora. De ese tío tan grande y tan increíblemente raro que es Jaime Urrutia. Todo un personaje, se lo digo yo, que he compartido barra con él más de una vez.

La canción es de 1985, de su época en Gabinete Caligari, y el videoclip refleja perfectamente el mensaje de la canción. Una composición de gente variopinta dentro de un bar de esos que abren casi de madrugada, cuando tu ya estas finalizando tu noche de farra, ahora comúnmente llamado 'de viejos' (que supongo que se debe a que los que iban en el 85 a ese tipo de bares ya se han hecho mayores). Eso sí, el bar es cutre cutre, de los que tienen encanto, con su olor a fritanga, su tortilla de patatas rancia y sus cuatro parroquianos tomando carajillos a las once de la mañana. Si a eso le sumas la estética de la movida española, el organillo, el acordeón y el ambiente erótico-festivo, tenemos todo un clásico.

Disfrútenla sin más, puesto que está en el animo de la sección no dar ningún dato extra de la canción, del disco o del autor, más allá de las anécdotas correspondientes. Es por eso lo de 'Canciones que no necesitan presentación'.



El pato recomienda que presten atención al término 'alondras' en la canción. Me parto.

domingo, 23 de noviembre de 2008

DOMINGOS DE RESACA - Dioses electrónicos (y II)

Si señor, como bien dice el nombre de la sección, hoy es uno de esos días. Escribo esto con un clavo metido en la cabeza. Así que tengo que elegir algo realmente especial para que me ayude a pasar una buena y tranquila mañana.

Para un caso normal hay bastantes opciones muy buenas, pero en situaciones críticas se necesita algo muy personal que sepas que no va a fallar. En mi caso, este disco tan personal se llama Moon Safari (1998) de Air.
Al igual que los protagonistas del anterior post son franceses, son dos, hacen música electrónica y son muy buenos en lo suyo. La diferencia principal entre ellos es que nunca te pondrías Daft Punk para la resaca ni Air para salir a tomar una copa. Cada uno en su campo, que luego nos mezclamos y empiezan los disturbios.

El disco como tal, es de esos que se escucha de un tirón. Desde la pista 1 a la 10. Muy fácil. Esto es muy cómodo cuando no estas en tu mejor momento, porque no te tienes que mover para cambiar la canción. Lo pones y te garantizas una hora de placer musical. Otra ventaja.

Os dejo el corte que para mi es el climax del disco: 'All I Need'. Electrónica fina fina que rebosa clase por los cuatro costados. Y si quieren una experiencia total les recomiendo que se recuesten allí donde estén y cierren los ojos. Serán cinco minutos de calma y relajación muy beneficiosos en estos tiempos que corren.



El pato ha abierto su corazoncito musical. No pensaba poner tan pronto la segunda parte de 'Dioses electrónicos' pero la espectacular resaca no me ha dejado más remedio que recurrir a fórmulas seguras. Veis, ya me duele menos la cabeza.

PD.: Ayer vi Asfixia (post anteriores), y cumple todas las expectativas. Vayan a verla cuanto antes que durará poco en la cartelera.

viernes, 21 de noviembre de 2008

VIERNES DE FIESTA - Dioses electrónicos (I)

Me voy a quitar el sombrero para hablar de estos señores. DAFT PUNK son los mejores en lo suyo, la música electrónica. No hay discusión posible.

Estos dos franceses, se han preocupado por una cosa muy importante, que es no publicar ningún trabajo que no este hecho a conciencia. No les importa tardar los años que hagan falta entre disco y disco, con tal de que sus obras sean hechas a su imagen y semejanza, es decir, perfectas.

Prueba de ello es que en quince años de carrera han sacado únicamente tres discos. Pero que tres discos señores. Imprescindibles todos ellos. Homework (1997), Discovery (2000) y Human After All (2005). Si a esto le añades el disco recopilatorio de la gira Alive 2007 tienes la mejor discografía de un grupo (o dj) de música electrónica.

Si hablamos de los directos, rozamos a apoteosis. Son autenticas fiestas. Les ruego que vayan si tienen oportunidad o no se lo perdonarán nunca. Yo los vi en el Summercase 2006, y todavía me tiemblan las piernas. Son de los pocos grupos que viajaría al extranjero para verlos.

Aquí os dejo 'Around the World' y una remezcla en directo de 'Television Rules the Nation' con 'Harder Faster Better Stronger'. Casi nada.





El pato sale hoy. Salid vosotros también. Y llevemos todos a Daft Punk en nuestros corazones.

El Nota siempre está ahí

Hoy voy a ser realmente breve.
Ha sido una dura semana de mucho trabajo y complicaciones variadas, te plantas en jueves y te pones a beber cerveza (siempre Mahou, no se negocia) con tus compañeros como si lo fueran a prohibir.
Llegas a casa en ese estado que hay entre el melocotón y el cansancio. Sabes que mañana temprano tienes que ir a trabajar, pero en ese momento aparece El Nota en tu vida. Esta ahí, en la estantería de los DVDs esperando a que lo saques. 'El Gran Lebowski' pone fuera de la caja. Sonríes al ver la portada. Recuerdas con nostalgia todas las veces que la has visto, mientras calculas cuantas de ellas ibas sobrio. Pocas. A lo mejor ninguna. Que más da, si te sigues riendo cada vez que la ves como si fuese la primera, y además sabes que en cuanto acabe, vas a dormir como un bendito.
Recuerdas alguna de sus míticas escenas y lo tienes ya claro...



....el pato se la va a poner ahora mismo. Un ruso blanco, por favor.

martes, 18 de noviembre de 2008

Kings of Leon o la evolución al aburrimiento

Es una pena pero ha vuelto a pasar. La historia es bien conocida por todos y sucede con más frecuencia de lo que debería. Hoy les voy a contar la fábula de 'KINGS OF LEON y el camino a ninguna parte'.

Érase una vez cuatro chicos de Tennessee (piensen en granjeros paletos con una espiga en la boca), que eran familia y que en el año 2000 deciden montar un grupo de algo así como rock sureño moderno. Y que tras tres años de trabajo sacan un pedazo de disco que revoluciona toda la escena musical americana. Youth and Young Manhood (2003), alcanza un más que merecido éxito, por una razón fundamental: suena autentico y consigue transportarte a lomos de sus guitarras a la américa más profunda. Todo un acierto y una delicia para cualquier amante del rock.
Tras dos años de sequía, sacan esa piedra de toque para cualquier banda que es el segundo álbum. Pasan el examen con creces, sonando otra vez genuino, con más fuerza incluso que el anterior. Otra delicia. Aka Shake Heartbreak (2005) también gusta a propios y extraños, y de nuevo, de forma muy merecida.

Hasta aquí el cuento va bien. Pero como se pueden imaginar, muy a mi pesar, aquí nadie va a terminar viviendo feliz ni comiendo perdiz.

Y como no hay dos sin tres, Because of the Times (2007) sale a la luz el año pasado. Y ya no es lo mismo amigos. La fuerza se ha perdido, el toque genuino de rock se evapora, dejando paso a unas melodías que te dejaban bastante frio. Pero bueno, como tienen dos discos tan buenos, y como un patinazo lo puede tener cualquiera, se les perdonó, ansiando que subsanaran esos errores en el cuarto disco.

Y aqui es donde aparece Only by the Night (2008), disco que termina de confirmar que este grupo a perdido toda su magia. No se sabe muy bien que quieren ser, ni hacia donde avanzan. Se han enmarañado en un sonido que quiere parecerse a Interpol (jamás tendrán ni su clase, ni sus melodías, ni sus letras) o a Pete Doherty (jamás tendran su fuerza). El disco nuevo suena monótono lo mires por donde lo mires, y creanme que lo se, que lo he escuchado varias veces (y me he dormido otras tantas). No es un disco malo, pero es tremendamente aburrido. Y encima se han cortado el pelo.

La nostalgia me obliga a ponerles dos canciones de los dos primeros discos, la increíble 'California Waiting' (versión en directo, con unas fotillos en plan superpop) del primero, y 'Taper Jean Girl' del segundo. Disfrutenlas que ya nunca volverán.





Lo peor de todo es que hay gente que sólo los ha conocido por sus últimos discos, es una lástima. Es la misma historia de Coldplay, pero a menor escala. Lo dicho, una pena.

domingo, 16 de noviembre de 2008

DOMINGOS DE RESACA - Música de alta calidad

Los niveles de excelencia que está alcanzando esta sección empiezan a ser preocupantes. Esta claro que para calmar un buen dolor de cabeza solo valen discos de alta calidad, pero es que estoy poniendo el listón muy alto domingo a domingo, y no se si va a ser posible mantenerlo.
Y es que el post de hoy es música para sommeliers, sólo para paladares exigentes. Grupo fino fino, con composiciones no menos finas y letras exquisitas. Y lo grande, lo que les hace realmente grandes, es que no son un grupo para minorías puesto que son bastante conocidos.

Hablo de los sensacionales BELLE & SEBASTIAN. Siete (han llegado a ser nueve en un escenario, toma fiesta) escoceses, que llevan dándolo todo desde Tigermilk (Electronic Honey, 1995), aunque realmente este álbum no vio la luz hasta que Jeepster Records lo reeditara en 1999. Un disco con una canción como Expectations, no puede permanecer mucho tiempo en la sombra. Después vino el genial If You're Feeling Sinister (Jeepster Records, 1996) con canciones como 'Me & The Major' o 'Like Dylan in the Movies'.


El denominador común de las composiciones de estos señores es que son muy buenas, y estos dos discos son absolutamente fundamentales. A partir de aquí los demás discos son muy recomendables (no se si ven la diferencia), Fold Your Hands Child, You Walk Like a Peasant (Jeepster Records, 2000) o The Life Pursuit (Rough Trade Records, 2006) son ejemplo de ello.

Os dejo Expectations (que formó parte el año pasado de la banda sonora de Juno, gran película por cierto) y Like Dylan in the Movies. Dos canciones superlativas.





Se les puede acusar de blandos, de tiernos, de ser demasiado felices, o de lo que ustedes quieran, pero nunca se podrá decir que estos hijos del whisky no tienen talento. Porque tienen y mucho. Que grupazo, ideal para resacas duras.

sábado, 15 de noviembre de 2008

VIERNES DE FIESTA - Who took the bomp?

Con un día de retraso, lo sé. Pero bueno, también podéis salir hoy. Y si lo hacéis, poneros en casa esta canción, que es (como dicen los expertos) la pera limonera. Y no os preocupéis, que hoy voy a ser breve.

Si eres mujer, gafapasta, gritona y estas resentida con el género masculino, tienes dos opciones: o ser una feminista infame de las que salen por la tele (véase ese intento de escritora llamado Lucia Etxebarria) o te montas un grupo de punk-pop donde te dediques a hacer el ganso con música que alegre la vida a los demás.

Pueden imaginar que las protagonistas de este post, son de la segunda especie. Se llaman LE TIGRE, y pegaron un pelotazo increíble con su canción 'Deceptacon' allá por el 2006. Desde entonces la escucho periódicamente porque es de esas que te invitan a venirte arriba.
Y mucho ojo con la coreografía del baile, otra obra maestra. La bailareis en casa.



El pato tuvo ayer una conversación con una mujer de las de la primera especie que le dejó realmente desconcertado. No entiendo porque ese planteamiento que hacen ciertas personas (y temo, por lo que veo y oigo, que cada vez más) con tanta frustración y resentimiento en las relaciones entre géneros, denotándolos como el enemigo.
Esto se trata de ser felices señores, y el pato con esta canción lo es. Seánlo ustedes también y relájense.

jueves, 13 de noviembre de 2008

EL MÁS GRANDE

Sin comas ni puntos y en mayúsculas. Un titulo que no puede ser más claro, y es que hablar de ROBERT SMITH, es hablar de cosas muy importantes. La gente que me conoce se preguntaba como no había escrito nada aún sobre The Cure (conocedores ellos de mi predilección por este grupo), y he de confesar que he tratado de resistirme lo más posible. Pero ya no he aguantado más. Ayer termine de hacer una escucha somera del último disco, y me he visto abocado a escribir sobre todo este asunto.

Que tenga nuevo disco (4:13 Dream, 2008) es poco menos que anecdótico. Robert Smith puede hacer lo que quiera, y cuando quiera y como le de la gana. Es de esas personas que se lo ha ganado. Ni el maquillaje, ni el pelo cardado, ni todos los potajes que se ha comido ultimamente, pueden esconder lo que hay detrás de él: un enamorado de la música, que consigue que nosotros la amemos también.

Se que no soy nada imparcial a este respecto. Soy consciente. Pero creo que me baso en hechos objetivos. Esto son matemáticas, Robert Smith es bueno por definición, y no hay nada que demuestre lo contrario.

Podría empezar a hablaros de las mejores canciones, de los mejores discos que tiene o de sus directos. Todo esto entraría dentro de la finalidad de este blog, pero me lo voy a saltar a la torera y no voy a hacerlo. Me parecería una falta de respeto con las creaciones robertsmithescas (estoy creando una plataforma para que acepten este adjetivo en la Real Academia de la Lengua) que dejaría fuera, y además saldría un post excesivamente largo, puesto que 30 años de carrera con 13 discos de estudio y 5 discos en directo dan para escribir mucho.

Aún así, dejo dos perlitas (podría dejar veinte, pero me contengo), mi glorificada Just Like Heaven (1987) y Friday I'm in Love (1992), para que disfrute el respetable.




Evidentemente no voy a negar que tiene discos mejores y discos peores, composiciones más o menos acertadas, pero la carrera de de este señor hay que verla en su conjunto. Y en opinión del pato este tío tiene la más talentosa de cuantas ha visto. Por eso, es el más grande.

martes, 11 de noviembre de 2008

Un cantante y su gato

Bueno, una vez dada la crema en el post anterior para que nadie se sienta ofendido, me voy a poner el disfraz de Bunbury y voy a fusilar un articulo del señor Zabalegui. Pero es que este disco es tan bueno que no me ha quedado mas remedio.

TIM TEN YEN me ha dejado boquiabierto. Que tio más grande. Que pedazo de disco. Que manera de hacer tanto con tan poco. Que manera de aunar todas las influencias britanicas. Y que personaje. Canela fina.

Se autoproclama "The Sensational Singing Salaryman", dado que siempre va vestido de oficinista. También se presenta como "The artist & his cat". Se hacen una idea.

Pero el tio es bueno, es muy bueno. Aqui os dejo la cancion principal, un prodigio de casiotone. Y hagan el favor de no perderse el baile del compañero. Lo mejor que he visto en mucho tiempo.



Si quieren mas información (no hay mucho más) sobre el gran Tim, ya saben, o myspace, o pidan al Sr. Zabalegui que les ayude a matar al DJ.
Al pato le ha ganado.

Everyone should kill the DJ in this place...

Hoy voy a recomendarles un blog amigo, que deberían visitar casi con más frecuencia que el mío, en el que encontrarán absolutamente de todo relacionado con la música y los quehaceres de la vida moderna. Y bueno.
Se trata del diario del Sr. Fermín Zabalegui, que lleva por nombre Mil Maneras de Matar al DJ, en homenaje a los tremendísimos Smiths. Se que escribir una media de tres veces por semana no es capricho suyo (aunque se le ve que disfruta) si no que se lo ha encargado la revista Menstyle, conocedora esta de la gran sabiduría musical, y de la vida en general, de este gaditanopamplonica de 31 años.


Tiene una tendencia clarísima hacia la electrónica, le gustan los casiotones y ama (venera, to venerate) los 80 hasta límites peligrosos. Pero ¿y quién no?.

Además he de decir que participa haciendo agudos comentarios en este, mi más humilde blog, pero escondido tras una identidad secreta que saca a veces tras el quinto gin-tonic.
La calidad es muy alta, tanto en prosa como en contenido, se lo prometo.

http://blogs.menstyle.es/milmaneras/

PD: No te creas que tanto halago te va a salir gratis, lo que pasa es que quería fusilarte un post y no sabía hacerlo de una forma más elegante.

PD.2: Si te molesta la foto, demándame, mis abogados (Sr. Amoroto) te harán picadillo.

domingo, 9 de noviembre de 2008

DOMINGOS DE RESACA - Genio y Figura

¿Es este el mejor disco que he escuchado nunca? Si hablamos del Illinoise de SUFJAN STEVENS, no se responder a la pregunta. Tal vez, diría que es posible, y que desde luego se encuentra en mi pequeño altar musical.

Cualquier cosa que diga está de más. Es una obra maestra, hecha por un genio. Y a pesar de que ya ha sido bastante valorada en la actualidad, nos daremos cuenta de su verdadera grandeza según pasen los años.

Sufjan Stevens podría llenar varios blogs enteros sólo dedicados a él (creo que ya lo hace) así que con decir que nació en 1975 en Detroit, y que su proyecto vital es hacerle un disco dedicado a cada estado de EE.UU., estamos dando una visión bastante buena del personaje con el que tratamos. Un genio. De momento lleva dos discos (dos estados), Greetings from Michigan, The Great Salt Lake (Asthmatic Kitty Records, 2003) y Come On, Feel the Illinoise (Ashtmatic Kitty Records, 2005). Combinaciones perfectas de folk con pop y si me apuran con toques de gospel. Guitarras, trompetas, violines...todo es parte de la magia. Porque los climas que crea este caballero en sus canciones, son eso, magia.

Soy de la opinión de que a este tío deberían enseñarlo en los colegios. Venga chicos, este trimestre vamos a estudiar a Sufjan y a Jarvis Cocker, y la semana que viene tenemos el examen de la discografía de los Beatles, miraros bien la última época que ya sabéis que me gusta preguntarla. Así sí, y no tantas marías. Y vuelvan a poner más horas de lengua española y de matemáticas por dios. Voy a echar el freno, porque empiezo con un blog de música y acabo queriendo arreglar el mundo.
Os dejo una canción con mayúsculas (del Illinoise, por supuesto). ¿Es mi canción favorita? Si tuviera alguna lo sería, pero hay que huir de etiquetar gustos, se pierde la sorpresa.



Se me saltan las lagrimas cuando escucho esta canción. Esto es para la resaca o para lo que ustedes quieran.

viernes, 7 de noviembre de 2008

VIERNES DE FIESTA - 'Tiene mucho Down, Tiene mucho Tempo..'

Si señor. He aquí uno de los grandes fenómenos de nuestra era en cuestión de música que incite a la fiesta y a los divertimentos varios: JUAN LUIS GUERRA y su inseparable banda 4.40.
He de reconocer que me encanta este tío. Escucharlo, y lo hago con cierta frecuencia, induce en mí un estado de festividad y excitación que no consigue nadie más. Y lo digo porque me encuentro dentro de esa parte de la población absolutamente arrítmica, sin ninguna capacidad para el baile social (aunque los que me conocen bien saben que tras la tercera copa puedo atreverme, sin ningún tipo de complejos, con un chotis o un pasodoble, según se tercie).

Recomendación: tres discos fundamentales que cubrirán todo el espectro del dominicano. Ójala que llueva café (Karen Records, 1987), Bachata Rosa (Karen Records, 1990) y Ni es lo mismo, ni es igual (Karen Records, 2000). Ahí esta todo lo imprescindible. Fiesta en estado puro.

Les dejo dos temazos: la increíble 'Woman del Callao' (1987) y 'El Niágara en Bicicleta' (1998), a la cual tengo un cariño especial, por esas noches conileñas. Por todos vosotros. Bailen en sus casas.
Por cierto, no hay video de 'Woman del Callao' como tal, asi que os dejo un montaje de la canción con fotos de Charlize Theron. No creo que le importe mucho a la audiencia masculina.





El pato se pregunta si los infra-seres que escuchan 'reggeaton' (o como se escriba) conocen la existencia de este señor. Aunque pensandolo mejor, tampoco creo que sus fronterizas mentes supieran apreciarlo. Un saludo para la juventud de la periferia de Madrid.

miércoles, 5 de noviembre de 2008

Choke

Coincidiendo con el estreno este fin de semana de la película, voy a recomendarles un libro. No un libro cualquiera. Un gran libro. Ya saben que no estamos para medianías.
Estamos hablando de ASFIXIA (Mondadori, 2001) cuyo autor es Chuck Palahniuk, conocido en medio mundo por ser el autor de 'El Club de la Lucha', de la cual tengo una opinión muy particular dado que la novela es estupenda, pero la adaptación al cine me deja ciertamente indiferente. Mantengo la teoría de que toda la legión de adeptos que tiene, es debido a que la película acaba con 'Where is my Mind' de los Pixies y unas cuantas explosiones, porque aparte de eso tampoco tiene gran cosa (El día que Frank Black se ponga a pasar factura va a temblar mas de uno)
Pero volvamos a Asfixia que es lo que nos ocupa. La novela gira entorno a Victor Mancini, un antihéroe. Pero antihéroe de verdad, no un Denzel Washington de turno que al principio es un malo malísimo y luego da besitos en la tripa a los bebes enfermos. El señor Mancini es un estudiante de medicina adicto al sexo con tendencias psicóticas, víctima de una infancia demencial proporcionada por su paranoica madre. Se gana la vida estafando a la gente de una forma bastante peculiar e ingeniosa, y su manera de ver la vida se ve alterada cuando empieza a pensar que puede ser la reencarnación de Jesucristo. Promete, ¿verdad?
El personaje es fascinante, y combinado con la prosa en primera persona de Palahniuk hace que el resultado sea tan excelente como impactante.

Aquí os dejo el trailer de la película. El actor Sam Rockwell da vida a Victor Mancini, mientras que la desconcertante Anjelica Huston es la madre de la criatura. Todos ellos dirigidos por Clark Gregg un director debutante que veremos que tal maneja toda la historia.



El pato esta expectante ante el estreno. De momento ha conseguido el premio especial del jurado de Sundance 2008. Lo malo es que el pato no cree en los premios. Ya veremos.

martes, 4 de noviembre de 2008

Jack White's Registered Trademark

Pues si señores. Hoy les voy a hablar del mejor concierto al que he asistido en lo que llevamos de 2008, y por lo que queda, creo que nadie le va a arrebatar ese puesto.

Sabado 19 de Julio. Festival Internacional de Benicassim. Me organicé para no tener que trabajar apenas ese día, puesto que el cartel prometía. Y así fue. Primero Manos de Topo, luego The Ting Tings, más tarde unos grandisimos Lori Meyers (proximos posts, no lo duden) y al final ellos. THE RACONTEURS. Impresionantes.
Y es que en el escenario no estaban unos cualquieras ya que el grupo lo encabezan dos primeras espadas del rock americano: Jack White y Brendan Benson. Suma la crudeza de los White Stripes, los ritmos y las letras de Benson, y el rock puro de The Greenhornes (Jack Lawrence y Patrick Keller, bajo y bateria respectivamente, son originarios de esa banda), y el resultado es este atípico grupo.


La mezcla funciona perfectamente en estudio, tienen dos discazos Broken Boy Soldiers (2006) y Consolers of the Lonely (2008), y en directo, ya os digo que son una locura. Suenan autenticos. Guitarras potentísimas, melodías muy conseguidas, acordeón, piano y ese puntito extra que le da Jack White a las cosas. Ese nosequé. Juzguen ustedes mismos.

He dejado el single del primer album 'Steady As She Goes' y una balada espectacular del segundo, 'You Don't Understand Me'. Pero vamos, tienen muchas más canciones, tan buenas como estas. Mucha tela.





El pato disfrutó mucho allí. Que concierto.

domingo, 2 de noviembre de 2008

DOMINGOS DE RESACA - ¿Folk? ¿Pop? Que más da si es bueno..

Inauguramos hoy otra sección. Tras un Viernes de Fiesta (ampliable al sábado), siempre viene un Domingo de Resaca. Es inevitable. Canciones sencillas y tiernas combinadas con aspirinas y reposo calmado, esa es la receta.

Y para sencillez y ternura tenemos al señor JOSH ROUSE, nacido en 1972, cantautor de la América profunda (desde Nebraska a Tennessee, me voy por toda la orilla), es un ejemplo de como hacer las cosas bien.

Desde que empezará en 1998, han catalogado su música de mil maneras distintas. Folk, Pop, Country, y todas las combinaciones posibles (véase Pop-Folk, Country-Folk...). Muchos nombres para la misma cosa: Calidad.

Para conocerlo bien, han de hacerse con cuatro discos como cuatro soles. Chester (Slow River Records, 1999), Under Cold Blue Stars (Slow River Records,2002), Country Mouse, City House (Rykodisc, 2007) y sobre todo con Nashville (Rykodisc, 2005), para mí su obra mas redonda. Si no me fallan las cuentas ya hemos arreglado las resacas de un mes.
Aquí les dejo la sensacional 'Winter in the Hamptons', el segundo corte (lenguaje profesional, toma ya) de mi admirado Nashville.



El pato dice Efferalgan de 1 gramo y Nashville para los domingos duros.

sábado, 1 de noviembre de 2008

'Silence! I Kill You...'

Hay que reírse. Lo recomiendan 9 de cada 10 médicos competentes. Y la verdad es que el otro día cuando me pasaron este sketch me hizo muchísima gracia.
Es un numero de ventrílocuo, y la verdad me sorprendió reírme tanto, porque yo pensaba que odiaba esta rama del humor donde un tipo con traje le metía la mano por el culo a un muñeco respondón y carente de gracia. Pero he llegado a la conclusión de que todos estos prejuicios son debidos a dos infames personajes: Jose Luis Moreno y su colección de títeres trasnochados (Monchito, Macario, Rockefeller...), y esa Mari Carmen que lleva a la infumable Doña Rogelia y sus chistes de verbenas.

Este no es el caso. JEFF DUNHAM, nacido en Dallas en 1960, tiene unas actuaciones ciertamente más elaboradas, y con un humor que va un poco más allá del de tartazo y bocina de los antes mencionados.

Tiene varios muñecos, tales como Melvin el superhéroe calvo, Peanuts o Walter, el jubilado. Pero el que destaca por encima de todos es ACHMED, el terrorista muerto. Todo carisma, ya lo verán. Lo grande del numero es que no tiene ningún problema en soltar todo tipo de barbaridades sobre varios temas, en principio tabú, para los americanos (Achmed, representa a un terrorista islámico, no lo olviden).



Por cierto, a día 21 de Octubre de 2008, este vídeo tiene 69.454.451 visitas en Youtube, que es más que el total de la población de España. Ahí queda eso.
El pato ha cogido cariño a Achmed.